Co za dzień! Do line-upu Open’er Festival powered by Orange 2027 dołączyło aż 9 fantastycznych artystów i artystek: Robyn – artystka, która swoją twórczością i niesamowitą charyzmą od lat definiuje muzykę taneczną i popową, Suki Waterhouse – jeden z najbardziej wyrazistych głosów współczesnego indie popu, Royal Blood – tuż przed wydaniem nowego albumu „Dead Company”; Foals – jeden z kluczowych zespołów brytyjskiego rocka; Bleachers – grupa pod przewodnictwem Jacka Antonoffa, jednego z najwybitniejszych współczesnych producentów muzycznych, na pierwszym koncercie w Polsce; Mike D 5D – Pure Legend i współzałożyciel kultowych Beastie Boys, z solowym albumem „Thank You”, a także dużo dobrej alternatywy na Alter Stage i Flow Stage – Dinosaur Jr., Pond oraz Twisted Teens.
Open’er Festival powered by Orange 2027 odbędzie się w dniach 30.06-3.07 w Gdyni, na terenie lotniska Gdynia-Kosakowo. Wśród dotychczas ogłoszonych artystów znaleźli się Tame Impala, Sombr, The Chemical Brothers, The Neighbourhood, Raye, Patti Smith Quartet, Ellie Goulding, 5 Seconds Of Summer, Adela i Underscores. Bilety są w sprzedaży na opener.pl.
ROBYN
Uznawana za jedną z najbardziej wizjonerskich popowych artystek swojego pokolenia, Robyn zachwyca bezkompromisową kreatywnością, emocjonalną szczerością i nowatorskim podejściem do muzyki. Przez trzy dekady kariery szwedzka wokalistka, autorka tekstów i producentka nieustannie przełamuje muzyczne konwencje, łącząc taneczną energię z niezwykle osobistymi historiami. Od utworów, które definiowały epoki, takich jak „With Every Heartbeat”, „Dancing On My Own” i „Call Your Girlfriend”, po ikoniczne albumy „Body Talk” i „Honey” – Robyn stworzyła własną, niepowtarzalną przestrzeń muzyczną, w której wrażliwość spotyka się z innowacją. Jej dziewiąty album „Sexistential” (2026) to najbardziej euforyczne wydawnictwo w dorobku Robyn – muzyczny powrót do domu. Po klubowych, pełnych refleksji brzmieniach „Honey” artystka zaprezentowała niezwykle żywiołowe, pełne zabawy popowe utwory, które – jak sama mówi – mają brzmieć „niczym statek kosmiczny wpadający w atmosferę z zawrotną prędkością i rozbijający się podczas lądowania”. I dokładnie tak zamierzamy się bawić 1.07 na jej koncercie na Tent Stage
SUKI WATERHOUSE
Suki Waterhouse ugruntowała swoją pozycję jako jedna z najbardziej wyrazistych artystek współczesnego indie popu. Jej sugestywne opowieści, aksamitny wokal, chwytliwe melodie i swobodne łączenie muzycznych gatunków przyniosły jej ponad 1,5 miliarda streamów, liczne wyróżnienia, a przede wszystkim oddany fanbase na całym świecie. Po wydanym w 2022 roku debiucie „I Can’t Let Go” oraz sukcesie jej drugiego albumu „Memoir of a Sparklemuffin” (2024) w tym roku angielska artystka zaprezentowała swoją trzecią płytę “Loveland”. Suki Waterhouse to również wyjątkowa osbowość sceniczna. Artystka występowała między innymi jako support przed Taylor Swift, wyprzedawała własne trasy koncertowe oraz pojawiała się na scenach największych festiwali, w tym Coachelli. Teraz czas na Open’era i jej pierwszy koncert w Polsce! 30 czerwca, Tent Stage.
ROYAL BLOOD
Od momentu pierwszego albumu, który stał się jednym z najszybciej sprzedających się rockowych debiutów XXI wieku, Royal Blood wywarli ogromny wpływ na świat muzyki. Każda z ich czterech płyt („Royal Blood”, „How Did We Get So Dark?”, „Typhoons” i „Back To The Water Below”) – dotarła na szczyt brytyjskiej listy sprzedaży, a łączna sprzedaż przekroczyła milion egzemplarzy. Zespół stał się prawdziwą koncertową potęgą, wypełniającą największe areny, a także jednym z prekursorów gitarowego odrodzenia, którego jesteśmy dziś świadkami.
Nadchodzący piąty album zespołu, „Dead Company”, otwiera nowy, niezwykle istotny rozdział w jego historii. Po okresie nieobecności w blasku reflektorów Mike Kerr i Ben Thatcher weszli do studia w 2025 roku, bez presji terminów i zbędnych rozpraszaczy, kierując się jedną prostą ambicją: sprawdzić, co można osiągnąć, dysponując zaledwie dwiema osobami, dwunastoma dźwiękami i nieskończoną liczbą możliwości. Samodzielnie wyprodukowali album, stawiając sobie za cel stworzenie materiału możliwie najbardziej surowego, ludzkiego i intensywnego. „Dead Company” sprowadza ich brzmienie do samej esencji. Bezpośredni i bezkompromisowy, ukazuje zespół w jego najpotężniejszym wydaniu. Royal Blood powracają głośniejsi, ostrzejsi i bardziej pełni energii niż kiedykolwiek wcześniej. A już 30 czerwca zobaczycie ich na Tent Stage!
FOALS
Foals pojawili się na brytyjskiej scenie muzycznej pod koniec pierwszej dekady XXI wieku, wyróżniając się charakterystycznym brzmieniem indie rocka, łączącym chwytliwą nową falę, math rock, taneczne rytmy i atmosferyczny post-rock. Debiutancki album „Antidotes” (2008) dotarł na 3. miejsce sprzedaży w UK i ugruntował pozycję Foals jako jednego z najciekawszych nowych zespołów na Wyspach. Grupa konsekwentnie rozwijała swoje brzmienie na kolejnych docenionych albumach, takich jak „Total Life Forever” (2010), „Holy Fire” (2013), „What Went Down” (2015) oraz dwuczęściowy „Everything Not Saved Will Be Lost” (2019). Z biegiem lat Foals zdobyli międzynarodowe uznanie, a siódmy album, „Life Is Yours” (2022), otworzył nowy rozdział w historii zespołu. Znani z energetycznych koncertów i wyjątkowego połączenia indie rocka i muzyki tanecznej oraz atmosferycznych brzmień, Foals stali się jednym z najważniejszych brytyjskich zespołów alternatywnego rocka swojego pokolenia.
BLEACHERS
Bleachers to zespół prowadzony przez Jacka Antonoffa – muzyka, wokalistę, światowej sławy producenta i trzynastokrotnego laureata Grammy. Od wydania debiutanckiego albumu „Strange Desire” w 2014 roku grupa zasłynęła również fenomenalną energią koncertową oraz chemią między jej członkami. Nowy album Bleachers, „Everyone for ten minutes”, jest naturalnym zwieńczeniem ich wieloletniego oddania muzyce i pokazuje każdego z muzyków u szczytu kreatywnych możliwości. To przede wszystkim optymistyczna, pełna zauroczenia i nadziei płyta, która nie boi się zaglądać również w mroczne rejony, płynnie przechodząc od folk rocka, przez lśniący pop-soul, aż po charakterystyczne dla zespołu brzmienie z New Jersey, wzbogacone partiami saksofonu. Bleachers po raz pierwszy w Polsce – właśnie na Open’erze! 1 lipca, Tent Stage.
MIKE D 5D
Mike Diamond, czyli Mike D, dorastał na Manhattanie jako wyjątkowo bystry, ciekawy świata i mający własne zdanie chłopak. Dzieciństwo spędził na liberalnym Upper West Side, podkradając starszym braciom siedmiocalowe winyle Jackson 5, The Beatles i artystów wytwórni Motown. Kiedy w końcu udało mu się odłożyć własne pieniądze na zakup albumu Steve’a Millera Fly Like an Eagle, zaczął uczyć się gry na perkusji. Niedługo później odkrył punk rocka – i przepadł bez reszty. Aż do momentu, gdy usłyszał składankę rapową i ponownie dał się porwać nowemu brzmieniu. Kolejnym muzycznym odkryciem było reggae, które poznał dzięki punkowym zespołom takim jak The Clash i The Slits. To była już trzecia muzyczna rewolucja.
Na początku lat 80. założył Beastie Boys. Zespół zdobył liczne nagrody, w tym Grammy, a w 2012 roku został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame. W tym roku ukazał się jego solowy album „Thank You”, przepełniony energią rapu, funku i electro-punku. Mike D 5D na Alter Stage 30 czerwca. Pure Legend!
DINOSAUR JR.
Zdefiniowanie brzmienia Dinosaur Jr. nigdy nie jest łatwe. To natychmiast rozpoznawalna mieszanka swobodnego wokalu, ostrych gitar i dzikiej, niemal zwierzęcej sekcji rytmicznej. Wszystkie te elementy łączą się jednak w całość znacznie bardziej magiczną i ekscytującą niż suma jej poszczególnych składników. Dinosaur Jr. wypracowali swoją formułę łączenia hałasu i popu mniej więcej w tym samym czasie, gdy Hüsker Dü eksperymentowali z podobnymi pomysłami. Wszystko to spopularyzował później zespół, który czerpał z ich inspiracji – Nirvana. Ale to już dobrze znana, wielokrotnie opowiadana historia. „There Near”, ich najnowszy album, powstawał w krótkich, intensywnych sesjach rozłożonych na przestrzeni roku. Nagrania zrealizowano niemal w całości w podstawowym, trzyosobowym składzie: Murph, mistrz potężnych bębnów, Lou Barlow – basista, wokalista i prawdziwy wulkan energii, a także niezrównany J Mascis, odpowiedzialny za gitarę i wokal. Gościnnie na fortepianie i organach zagrał lokalny wirtuoz instrumentów klawiszowych, Ken Mauri. „There Near” porywa właściwie od pierwszego do ostatniego utworu, stając się kolejną pozycją w imponującej serii klasycznych wydawnictw Dinosaur Jr. Nowe kompozycje z pewnością zabrzmią znakomicie na żywo na Open’erze. Nie przegapcie ich 30 czerwca na Alter Stage!
POND
POND słyną z niezwykle energetycznych, niepowtarzalnych koncertów i wyjątkowej scenicznej charyzmy Nicka Allbrooka, którego charakterystyczna, nieokiełznana energia błyskawicznie udziela się publiczności. Zespół powstał w 2010 roku we Fremantle w Australii. To, co zaczęło się jako muzyczne spotkania grupy przyjaciół, szybko przerodziło się w międzynarodową karierę koncertową. Dziś formacja może pochwalić się imponującą dyskografią obejmującą jedenaście albumów, które zdobyły uznanie krytyków. Każdy występ zespołu to dowód na to, że POND należą do najbardziej kreatywnych i nieustannie poszukujących formacji współczesnej sceny psychodelicznego rocka. Najnowszy album zespołu, „Terrestrials” (2026), został wyróżniony przez magazyn Rolling Stone jako jeden z najlepszych australijskich albumów roku. Na przestrzeni lat zespół dzielił scenę z takimi artystami jak The Flaming Lips, Queens of the Stone Age i Arctic Monkeys. Występował również na najważniejszych festiwalach muzycznych na świecie. Teraz pora na Open’era!
TWISTED TEENS
Dwójka niepokornych, niezależnych punkowców, których twórczość rozbiera rockową przeszłość naczęści iukłada ją na nowo w zupełnie nieoczywisty sposób. Twisted Teens, przy dwóch świetnych albumach, bylijedną z najciekawszych muzycznych historii 2026 roku. A teraz wracają z jeszcze lepszym, trzecim krążkiem – „Holy CrossTigers”. To pierwszy album nowoorleańskiego duetu wydany nakładem SubPop, a zarazem zbiór niezwykle pokrzepiających, choć nieco osobliwych hymnów, które pomagają wykrzyczeć z siebie złamane serce. To utwory będące zapisem zmagań z rozpaczą – od odurzającego, magnetycznego bluesa w„When We First Met”, nostalgicznej rockowej opowieści o tym, jak dobrze było kiedyś, po rozchwiany, barowy rozrachunek z emocjami w „I Spend My Time Crying”. Jest tu piosenka przeciwko donosicielstwu („Lock and Key”), opowieść o zmarnowanym flircie i powoli sączących sięranach duszy („Stalks”), a także historia omiłości, z której wypędza nas wstyd („I Bring”). A do tego są po prostu rewelacyjni na żywo. Sprawdźcie ich koniecznie 1 lipca na Flow Stage!
REGULAR TICKETS – w sprzedaży do 9 czerwca, lub wyczerpania puli (w zależności co nastąpi pierwsze).